Lorenzo Mammì

 

“Em Os cadernos de Malte Laurids Brigge de Rainer Maria Rilke, há um personagem que lê imóvel, quase sem virar as páginas, e o menino que a observa tem a impressão que ela esteja acrescentando palavras à folha, tornando-a sempre mais densa. É uma passagem rápida, e certamente não está entre as mais impressionantes, mas me parece exemplar de uma obsessão típica de Rilke: quanto mais as coisas são carregadas de significados, tanto mais se tornam indecifráveis. Os rostos, quando neles aflora uma interioridade verdadeira e não domesticada, em vez de nos aproximar dos corpos que os vestem, tornam-se coisas em si, desgrudadas de seus suportes. Uma mão, uma orelha, quando nelas transparece realmente a vida, viram seres monstruosos, inexplicáveis.

 

Um excesso de carga simbólica que leva a paralisia ou cegueira é o método que Dália Rosenthal aplica ao romance de Rilke, nos trabalhos em que manipula as suas páginas. Ungidas em azeite, elas já não escondem seu verso, mas com isso tornam-se ilegíveis. Compressas entre duas placas de acrílico, são talismãs. Outras folhas, imergidas num liquido mineral, até se impregnar totalmente dele, adquirem uma cor brilhante, mas o brilho é demasiado denso para ser mero atributo. Como os rostos de Rilke, a cor se rebela, aqui, contra seu corpo.

 

Estudiosa de obra de Beuys, e evidentemente influenciada pela tradição romântica alemã, Dália sempre trabalhou, desde sua primeira exposição no Centro Cultural São Paulo, sobre a maneira em que a esfera do simbólico afeta, melhor dizendo, agride a forma. Naquela mostra (certamente mais próxima de Beuys) o ponto de vista era antropológico; aqui, é mais transcendente, mais místico. Nos dois casos, o que conta, não àquilo que o símbolo revela, mas ao contrario, o que o símbolo cancela, a maneira como torna obscuro o visível”.